영화 <버닝> 줄거리

 

 

 

 

 

<버닝>은 2018년 개봉한 대한민국의 미스터리 드라마 영화로, 이창동 감독이 연출하고 유아인, 스티븐 연, 전종서가 주연을 맡은 작품입니다.

영화는 일본 작가 무라카미 하루키의 단편소설 <헛간을 태우다>를 원작으로 하며, 이를 이창동 감독 특유의 섬세한 연출과 한국적 현실감으로 재해석했습니다.

<버닝>은 불확실한 사건과 인물들 사이의 미묘한 긴장감을 통해 욕망, 소외, 계층 간 갈등 등 현대 사회의 복잡한 문제들을 탐구합니다.

2018년 칸 국제영화제 경쟁 부문에 진출해 전 세계적으로 극찬받았으며, 같은 해 타임지 선정 올해의 영화 1위로 뽑히는 등, 작품성과 예술성을 모두 인정받았습니다.

 

 

출처 - 영화 버닝 포스터

 

 

줄거리

 

이종수(유아인 분)는 서울에서 소설가를 꿈꾸는 청년으로, 아르바이트를 하며 생계를 이어가고 있습니다. 어느 날, 그는 어릴 적 동네 친구였던 신해미(전종서 분)를 우연히 만나게 됩니다. 해미는 밝고 자유로운 성격의 소유자이며, 아프리카 여행을 떠나기 전 자신의 고양이를 돌봐달라고 부탁합니다.

 

해미가 아프리카에서 돌아온 후, 그녀는 여행 중 만난 부유한 남성 벤(스티븐 연 분)을 소개합니다. 벤은 성공한 청년 사업가로, 여유로운 삶을 즐기며 해미와 가까운 관계를 유지하고 있습니다. 하지만 종수는 벤에게서 묘한 불쾌감을 느끼며 경계심을 품기 시작합니다.

 

벤은 어느 날 종수에게 자신의 이상한 취미를 고백합니다. 그는 주기적으로 빈 비닐하우스를 찾아내 태운다고 이야기하며, 종수에게 이를 암시합니다. 이후 해미가 갑작스럽게 실종되자, 종수는 해미의 행방을 추적하며 벤을 의심하게 되고, 점점 혼란과 불안에 빠져들게 됩니다.

 

영화는 해미의 실종과 벤의 정체에 대한 명확한 답을 주지 않은 채, 종수의 불확실한 감정과 집착을 중심으로 미스터리와 인간의 내면을 탐구하며 긴장감 넘치는 결말로 치닫습니다.

 

 

 

 

주요 등장인물과 연기

 

이종수 (유아인 분)

소설가 지망생이자 가난한 청년으로, 가족과의 불화와 불안정한 삶 속에서 소외감을 느끼는 인물입니다. 유아인은 종수의 미묘한 감정 변화와 점차 깊어지는 집착을 설득력 있게 표현하며 극찬받았습니다.

 

 

벤 (스티븐 연 분)

부유하고 자신감 넘치는 청년으로, 해미와 가까운 관계를 유지하며 종수에게 미스터리한 인상을 남기는 인물입니다. 스티븐 연은 벤의 이중적이고 불가해한 매력을 섬세하게 연기하며 영화의 긴장감을 극대화했습니다.

 

 

신해미 (전종서 분)

종수의 동창으로, 자유로운 영혼을 지닌 여성입니다. 해미는 삶의 외로움과 공허함을 여행과 사랑으로 채우려 하지만, 그녀의 존재는 영화 내내 불확실성과 미스터리를 남깁니다. 전종서는 이 영화로 데뷔했음에도 강렬한 인상을 남겼습니다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

영화의 주제와 메시지

 

욕망과 계급 갈등

영화는 종수와 벤의 대립을 통해 현대 사회의 계층 간 갈등을 그립니다. 종수는 가난한 삶에 갇혀 있는 반면, 벤은 경제적으로 풍족한 삶을 즐기며 삶의 권태를 느낍니다. 벤의 태도는 상류층의 특권 의식과 무감각함을 상징적으로 보여줍니다.

 

 

불확실성과 상실

영화는 모든 사건을 명확히 설명하지 않고, 관객에게 해석의 여지를 남깁니다. 해미의 실종, 벤의 비밀스러운 취미, 종수의 감정 변화는 관객들에게 불확실성과 상실감에 대한 깊은 여운을 남깁니다.

 

 

소외와 고립

종수는 개인적, 사회적 소외를 동시에 경험하는 인물입니다. 그는 해미와 벤 사이에서 자신이 소외되었다고 느끼며, 점점 더 불안과 분노에 휩싸입니다.

 

 

불타오르는 내면

영화 제목처럼, 등장인물들은 각자의 내면에 억눌린 감정과 욕망을 가지고 있습니다. 특히 종수는 억눌린 분노와 좌절감을 벤에게 향하며, 이는 영화의 폭발적인 결말로 이어집니다.

 

 

 

 

영화의 연출과 미학적 요소

 

미스터리한 서사 구조

이창동 감독은 사건을 명확히 드러내지 않고, 인물들의 감정과 관계를 중심으로 서사를 전개합니다. 이는 관객들에게 긴장감과 몰입을 제공합니다.

 

 

심리적 긴장감과 미장센

영화는 절제된 색감과 시각적 구성을 통해 등장인물의 심리 상태를 묘사합니다. 특히, 해미의 춤과 비닐하우스 장면은 상징적이고 강렬한 인상을 남깁니다.

 

 

음악과 사운드 디자인

잔잔하면서도 긴장감을 불러일으키는 음악과 소리의 활용은 영화의 불안한 분위기를 강화합니다.

 

 

배경의 상징성

영화 속 시골과 도시의 대조는 등장인물들의 계급적, 심리적 차이를 강조하며, 한국 사회의 현실을 반영합니다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

흥행과 평가

 

<버닝>은 한국에서 약 52만 명의 관객을 동원하며, 상업적으로는 중간 규모의 성공을 거뒀습니다. 하지만 평론가들 사이에서는 이창동 감독의 최고작 중 하나로 평가받으며, 국제 영화제에서 큰 주목을 받았습니다.

• 칸 국제영화제 경쟁 부문 진출.
• 타임지 선정 2018년 올해의 영화 1위.
• 뉴욕타임즈 선정 21세기 최고의 영화 25편 중 하나로 선정.

 

평론가들은 영화의 섬세한 연출, 배우들의 강렬한 연기, 그리고 현대 사회의 복잡한 문제를 탐구하는 깊이 있는 메시지를 극찬했습니다.

 

 

 

 

결론

 

<버닝>은 미스터리와 심리 드라마가 결합된 걸작으로, 현대 사회의 소외, 계급 갈등, 인간 내면의 어두운 욕망을 깊이 있게 탐구한 영화입니다.

이창동 감독의 치밀한 연출과 배우들의 인상적인 연기는 관객들에게 강렬한 몰입감을 선사하며, 영화가 끝난 뒤에도 긴 여운을 남깁니다.
불확실성과 해석의 여지가 가득한 작품을 좋아하는 이들에게 <버닝>은 반드시 감상해야 할 영화입니다.